浅谈古人书法中的技巧

清末学者魏源说：“技可进乎道，艺可通乎神；中人可易为上智，凡夫亦可祁天永年；造化自我立焉。”书法教育应加强对“道”的关注，却也不能忽略书法的技能训练。对于“技”和“道”的看法，其实他是综合了中国传统观念与当时社会现实而作出的判断，但时至今日，仍然对我们具有深刻的启发。因此，高等书法教育重“道”，必须建立在“技”的基础上。

重技轻道不仅在古代文人眼中被视为工匠行径，在今天同样被视为价值底端的“功夫”。虽然高等书法教育培养的学生不一定都从事艺术创作，但即便他们从事其他与书法有关的行业，也需要较强的思考能力和继续学习的能力。书法家陈振濂指出：“书法与‘国学’联姻的先天优势比绘画要强得多。”对于书法专业的学子而言，“道”的层次和意义更加复杂。传统文化与西方文化的交融碰撞、信息科技与新媒体技术的高速发展，使我们的艺术创作手法和观念愈发复杂而多变。中国传统书法的“道”就当下的社会环境而言，显得隔离和单薄。这就需要学生在思考和参悟“道”的同时，加强对社会、文化、历史的深入考察。作为高等书法教育者而言，不仅要为学生提供更多的思想性内容的学习机会，还要与书法本体紧密结合，从书法本体的角度来观照当下的时代。

线及其塑造的形体之间的关系，主要体现在线条自身的品格特征与作者之间的沟通。正如石涛所说：“借笔墨以写天地万物而淘泳乎我也。”笔墨（线条）所具有的这种抒情写意性，是由于画家在运笔中出现的各种变化，使线条自身具有了千变万化的姿态。一方面，线条丰富多姿的形态可以唤起欣赏者对现实生活的万般物象中类似物体形态美的联想，使抽象的线条成为现实事物形体美的一种间接曲折的反映，因而唤起人们的不同感受。